徐晓燕作品

　　1993年 徐晓燕与岂梦光的艺术转折

　　组建家庭之后，两人的浪漫情怀并没有变为务实。当时他们都在河北省保定的一个学校教书，一个月工资只有六七十块钱，除了日用的开销，其他的收入全部都用在绘画上面。日子就这样拮据地过着，虽然苦点儿，但是能做自己喜欢的事情，能画画，已经觉得很幸福。

　　“当然有时候确实到了某一个很困难的节点，但是我们好像总能避开，总是在我们差不多快不行的时候，总会收到一笔其他的款子，几百块钱，上千块钱。是我给出版社画插图挣的外快。”岂梦光表示自己是乐天派，每个人所拥有的都是命里头早就分配好的。也许这也包括徐晓燕与岂梦光的相遇，以及两位之后都走上专职艺术家的道路。

　　在这之前，93年对徐晓燕及岂梦光夫妇是一个转折点，不仅在生活上解决了他们的拮据状态，而且在艺术探索上面，也逐渐走上成熟。

　　岂梦光谈到：“93年是一个很大的转折，由于体制对文艺的影响，在那儿之前所有的艺术家只能走一条官方的路线，就是全国美展，每四年一次，这四年一次的展览对所有的艺术家都是唯一的一次露面的机会，这个露面的机会有多难!就我所知，每一届全国美展大概每个省只有十多件参展作品的名额。如果能够选到省里边就已经相当了不起了。几个四年以后有好多青年艺术家变成老艺术家了，这是我们所处的情况”。

　　“恰好我们在93年的时候遇到了民间出资，全国的专家主办的一个画展，但还是一个国家办的展览。这个展览就显得更贴近画家了。因为他们会专门派车去艺术家那儿看画，之后把作品拉走了，这和美展需要自己投稿刚好相反。我们两个人的作品也第一次入围了全国美展并且获奖”。

　　“这也就鼓舞了我们，因为在此之前确实有点儿苦闷，也不知道自己将会怎么样。获奖之后觉得人生霍然开了一扇门，不仅是生活上的，因为那个奖项是有奖金的;另外在艺术上也受到了许多的鼓舞，因为我们已经感受到了一种创作的快乐和艺术家的自尊，自那儿以后前面所谓的苦苦的追求，已经变成了一种喜悦了。所以以至于后来的脱离体制和到北京来目标就非常简单了，就是觉得走职业艺术家这条路一定会生存得很好了”。

　　“在这此之后，徐晓燕的创作方向也更加明确。其实，在我看来，她82年大学毕业的时候已经定了方向了，虽然她自己并不明确，但是他的审美取向已经有了，那个时候虽然还有好多印象派和后印象派的影响，但是她的个人处理方式已经出来了，开始用刀，并且关注的点也不一样，她始终没有画过风景、名胜等等。所以我始终不认同她是一个风景画家，她画的都是与她生活有关的，与她个人的审美，甚至于她人生的探求有关，所以她在表达上，她的独特不仅仅是她的技巧，还有她的心”。

　　“她的画始终激情是饱满的，这是她的特点，早期的画更侧重于色彩和形式，她对于形式美还是有一定兴趣的，早期的特点是激情，就是靠激情绘画。她的《秋季风景》尤其是比较典型的，也是给她带来好评的系列。但是到差不多30岁以后逐渐有了一些变化，也就是生活阅历，对于艺术上的思考慢慢成熟了，然后她就开始变得理性，理性并没有削弱她对颜色的表达，对于画面张力的表达可能更强了。她有一些我们认为的主题性的东西，就是内涵的东西更多了，就是把心里想的东西表达得比看到的东西越来越多，基本上主线没有变的情况下，她的人在变”。